Anne Sylvestre n’est pas une chanteuse pour les petits ! Son œuvre est gigantesque et s’adresse à toutes et à tous.

Plus de 600 chansons, sans compter ses Fabulettes.

Un de ses grands thèmes, métaphore de la vie même, est l’eau, qui semble parcourir son paysage poétique, du plus naïf au plus sophistiqué, du plus simple au plus audacieux. Olivier Hussenet a choisi d’en faire son vaisseau pour vous embarquer. À l’état sauvage, l’eau coule en torrent ou en paisible ruisseau ; se dresse en tsunami terrifiant ou repose en lac sage et glacé ; poudroie en vifs embruns, écume en vagues régulières ou stagne en mare trouble ou sombre marécage ; miroite, éblouissante, ou révèle d’abyssales majestés. Les chansons d’Anne Sylvestre sont comme l’eau : oxymoriques et changeantes.

Note d’intention

Reprendre des chansons d’Anne Sylvestre aujourd’hui.

Nous avons créé ce spectacle en 2017, après une résidence d’une semaine au Musée Dauphinois à Grenoble. Anne Sylvestre nous avait fait l’immense honneur et plaisir de venir nous entendre par deux fois, en 2017 (nous donnant quelques conseils très précieux) et en 2019, lorsque nous avons repris le spectacle au Hall de la chanson à la Villette, nous appelant Vladimir et moi « mes petits marins »…

Le 1er décembre 2020, j’ai appris avec une immense douleur qu’elle avait été emportée par les eaux du temps, et je dois avouer avoir accueilli l’annu - lation des représentations publiques des Eaux sauvages programmées à l’hiver avec un grand soulagement : je n’aurais pas été en mesure de chanter – j’ai d’ailleurs été incapable d’écouter une seule chanson d’Anne pendant deux mois.

Aujourd’hui, le désir de la chanter, de contribuer à porter une petite part de cette œuvre magistrale, est très fort, pour contredire sa disparition, pour la conjurer, la dissoudre. Dans les eaux d’Anne Sylvestre nous puisons aujourd’hui jusqu’aux larmes, qu’elle voyait comme armes de la consolation, tant elle scrutait l’âme humaine en tous ses versants.

J’ai rencontré Vladimir Médail il y a quelques années déjà, alors qu’il était encore (brillant) élève guitariste du Conservatoire de Paris, sur un projet mêlant cette grande école de musique au Conservatoire national supérieur d’Art dramatique où j’enseigne l’interprétation de chansons aux côtés de Serge Hureau. J’ai suivi de loin en loin son parcours de musicien de jazz et, à l’occasion d’une collaboration avec d’autres élèves comédiens, il m’est apparu qu’il était l’homme de la situation ! Ce projet l’a immédiatement emballé : voilà comment cette traversée a commencé.